"文革"绘画(1966-1976)年

"文革"从根本上否定人的价值，否定人的解放。也就从根本上破坏了艺术生存创造的基础。不仅造成难以平复的人身苦痛，而且留下严重内伤。不仅荒疏了画家的双手，而且腐蚀了画家的思维。精神被压抑到麻木，个性被扭曲变形，审美意识被污染，主体意识完全丧失。艺术被僵化的模式完全窒息。留下荒芜的艺坛和一片废墟。

"文革"席卷全国，中国油画乃至艺术受到前所未有的打击，油画也转为"红光亮"和"高大全"的政治符号。当时各式各样的"毛泽东形象"与"英雄赞歌"成为各类艺术作品的主要题材，但它们的作者不会想到，十几年后，这类作品成为"政治波普"的图像来源，走上国际画坛。
代表画家：刘春华、唐小禾、汤小铭、陈逸飞等。

▲ 代表作品：刘春华《毛主席去安源》(1967年作)，成为特定历史时期的样板绘画，"红"遍全国。

  延伸与转折(1977-1984)年

走出"文革"阴影，油画创作开始脱离政治束缚走上艺术本身发展轨道，开始探索"形式美"。其中，回溯"文革"的"伤痕绘画"与回归现实的"乡土绘画"成为主流。其中，陈逸飞、魏景山《蒋家王朝的覆灭》(1977年作)突破"文革"程式，成为革命现实主义经典。陈丹青"自然主义"的《西藏组画》轰动一时。

代表画家：陈逸飞、程丛林、罗中立、陈丹青、何多苓、丁方、尚扬等。

▲ 代表作品：罗中立《父亲》(1980年作)以"超级写实主义"风格确立了乡土人像的里程碑。

  激情岁月(1985-1989)年

在新古典主义盛行的同时，85美术新潮运动用西方现代主义哲学与美学冲击传统，中国油画开始具备激情与理性并重的观念试验。

代表画家：张群、孟禄丁、李山、张晓刚、毛旭辉、王广义、靳尚谊等。

▲ 代表作品：张群、孟禄丁《新时代-亚当夏娃的启示》(局部，1985年作)，充满困惑、思考和当时流行的象征主义味道。

  世纪末的开放(1900-2000)年

改革开放带给中国社会的历史转折影响着艺术更为快速而多样化的发展。油画家们在对技术熟练和"再现现实"厌倦之后，热衷于阐释"内心世界"，求新求变。这10年成为中国油画史最活跃的10年，政治波普、玩世现实主义、新生代、艳俗艺术、新表现主义等油画风格风起云涌。

代表画家：王广义、张晓刚、方力钧、刘小东、俸正杰、尚扬、石冲等。

▲ 代表作品：方力钧"大头系列"作品(上世纪90年代作)，用调侃画面反映当代人无聊状态。

在踏入21世纪五个年头之后，中国的油画家更在苦苦寻求东方与西方、古典与现代的融汇，寻找理性与感性、科学与艺术的黄金分割点，正在创造具有时代精神、地方色彩、个性特征的中国油画。可以预见，随着时间的推移，中国的油画将会越来越好，油画的中国风也会越吹越劲。

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