青瓷禅定佛

青瓷禅定佛，高16.5cm。　　佛像肉髻，有白毫，唇上塑有胡须，著通肩袈裟，手施禅定印，结跏趺坐。其外表施釉，但多处剥裂。从塑造技法上分析，此像出自青瓷烧制较为发达的江浙一带。　　

西晋时期，南方佛像常与中国传统神祗共同出现在一个器物上，佛像多为器物的附属装饰，有的出现在铜镜、谷仓罐上。此禅定佛体积较大，不是谷仓罐上的饰件，是一件罕见的我国佛教初期的造像珍品。 此佛像1958年由陈万里捐献。

铜观音立像

铜观音立像，残高17.5cm。　　此像铜质含铅量高，比重大。观音发顶束髻，脑后头发下垂披肩，作绺状。鼻梁高直，眼角细长，留有胡须，面相接近欧洲人种。上身袒露，胸饰缨珞，斜披宽巾垂至右膝，下著长裙，长裙衣纹繁密细致。双手一上举，一下垂，下垂之手持瓶，足及背光已失。类似者在日本京都藤井有邻馆也有一件，相传出自陕西三原。　　

公元前后，佛教及其造像艺术由古代印度传入中国，对中国本土文化和艺术产生了巨大的影响，此为外来的造像粉本，成为当时工匠学习、摹仿的范本。此像与中国造像在铜质、雕刻手法上有明显差别，属于犍陀罗艺术风格，为外来造像之粉本。陕西是印度佛教造像由西域传至中原的中枢，幅射传播有其特殊的地理、文化上的优势，后世的一些造像便存有这一痕迹，如故宫博物院从西安购藏的铜菩萨像就摹仿了此尊造像。由是我们可以了解铜菩萨像在中国佛教造像史上的重要作用。

 

错金铜蟠龙

错金铜蟠龙，通高11.4cm。 器通体造型为一只凶猛的张牙舞爪的蟠龙。这只神兽似乎充满了力量，蕴涵着一种一触即发的强烈动势。 这件作品除对蟠龙动态的成功表现外，还有许多造型、装饰方面的特点。 它脱离了单视点的正面构图方法，具备了可供人围观欣赏的立体造型，从不同的角度观赏此器，形成了许多既衔接完整又各自独立的生动画面。 龙头规整，躯干起伏，腿部坚实粗大，棱角分明，再加韧劲的长尾，锐利的尖爪，将蟠龙的形象表现得极其生动传神。

作为装饰品，龙的形体塑造大量运用了工艺美术手法。首先是形象的强烈夸张，圆睁的龙目，大开的巨口，卷钩形的利爪，强调了塑造对象的主要特征。其次，龙全身装饰了精美的嵌错花纹，铜体金饰相互辉映，生动的造型与辉煌的色彩。这些花纹已不仅是为了美观，同时也成为蟠龙形体塑造的重要手段。此器可称魏晋装饰艺术品中的登峰造极之作。 此文物可以欣赏到360°旋转图像。