《日出》

中国话剧作品。曹禺的代表作。创作于1935年，1937年2月，由复旦大学学生和毕业同学组成的业余演剧团体戏剧工作社在上海卡尔登大戏院首演，导演欧阳予倩。凤子扮演陈白露。同年3月，中华留东同学话剧协会在东京神田一桥讲堂公演《日出》，凤子应邀赴日饰演陈白露。接着曹禺自任导演，由国立戏剧专科学校学生在南京中正堂演出了《日出》，叶子主演陈白露。

《日出》没有传奇性的故事。学生出身的交际花陈白露，住在大旅馆里，靠银行家潘月亭的供养过着夜生活。童年和学生时代的好友方达生闻知她堕落了，从家乡跑来“感化”她，让她跟自己结婚并随自己回去。但对社会和恋爱家庭生活都已失望的陈白露拒绝了他。此时同楼的孤女“小东西”为了逃避蹂躏闯到她的房间，她虽全力救助，但终于还是被黑帮头子金八手下的人卖到妓院里，不堪凌辱而死。潘月亭也被金八挤垮，银行倒闭。陈白露慑于黑暗之浓重，看不见出路，黯然自杀。方达生则表示要与黑暗势力抗争，迎着日出而去。

曹禺在《日出》中，更显示了他作为一个戏剧诗人的特色。他写交际花，写妓女，但他善于发现这些被侮辱损害的人身上的诗意，发现他们都有“一颗金子般的心”。翠喜，这个不幸的女人，受尽人间的侮辱，但她那颗善良的心，透露着不尽的诗意。《日出》较之《雷雨》，进一步展现了曹禺雕塑人物的能力，像出场不多的李石清、黄省三，都刻划得入木三分，而像富孀顾八奶奶、张乔治等，也犹如漫画形象，几笔就被生动地描绘出来。在《日出》中，曹禺的戏剧笔墨更丰富了，在悲剧的基调上，他还运用着喜剧，甚至闹剧的手法。《日出》中，有着更多的隐喻和象征。在戏的结尾，于大红的朝阳中，夯歌激扬，曹禺以此象征对劳动的赞颂和对理想的憧憬。而尤为深刻的是，在其形象的展示中，揭示这个社会的金钱制度对社会和人的毒化，展示那是怎样一个“不公正的禽兽世界”，它透过人物和场面流露出来的是：这是一个“应该改造或被推翻的”世界。

《北京人》

中国话剧作品。曹禺的代表作。创作于1940年。1941年10月，在重庆由中央青年剧社首演。导演张骏祥，由张瑞芳、江村、沈扬、赵蕴如等主演。

《北京人》写的是一个曾经显赫一时的封建世家的败落。虽然曾老太爷还梦想家道中兴，逼着儿子出去谋事，管教孙子夜读诗书，但最后这个家还是溃散了。死的死了，走的走了，曾老太爷连自己的漆了十几年的棺材也没保住。

这是一个描写“家庭琐事”的剧本，却寓意深沉，富于哲理，在鲜明、生动的形象里，流露着对几千年来封建“礼教”、“文明”的彻底否定。《北京人》的艺术创造，进入了一个高境界。戏里没有“技巧”的痕迹，其风格也由以前几部剧作火辣辣的浓烈转为淡远和隽永。但人物形象仍然生动鲜明。