曹斐是近年受关注的新锐人物，其作品往往关注青年文化、地方文化中的因素，这次她为中国馆制作的计划受到正热门的在线游戏"第二人生"的启发，她将在这个虚拟世界中化名“China Tracy”(中国翠西)并建立一个名为“China Tracy Pavilion”虚拟场所，邀请网民参与互动。她究竟为何人？其有何非凡建树？虚拟艺术是什么艺术？记者就这一系列问题对曹斐进行了专访。

数字艺术

首吃“螃蟹”者

据第52届威尼斯双年展中国馆策划人侯瀚如介绍，成千上万的年轻人沉溺于互联网上的虚拟世界。广受欢迎的线上游戏“第二人生”(www.secondlife.com)给他们提供了一个“完全由居民自己建造、完全属于居民自己的三维虚拟世界”，“人们住在自己设计创建的虚拟世界里，享受真正协作式、浸入式、开放式的娱乐体验”。

在这个全新的世界里，每个人都是“栖居者”，没有“国家”，没有“地域”，只有用想象和创意铸成的数字世界。曹斐以“ChinaTracy”的身份进入第二人生，为中国馆构思了一个线上计划，她在这个虚拟世界中的冒险深切影响了我们对于“真实”的认知，从而对我们的社会关系作出了新的、不容忽视的定义。曹斐还会在虚拟世界里设立虚拟的“China Tracy”。美国纽约独立艺术评论家卡洛丽·席娅表示，“Pavilion(中国翠西馆)”，是作为对所有人开放的对话平台。通过对近未来图景的探索，此计划必定会将中国馆带入更为全球性的视角。China Tracy将真实世界与虚拟世界超维度对接。这个有着一百一十二年悠久历史的双年展将在别样的空间视角下进入新的时代——新的领地，其独特的艺术创意首开数字艺术实验的先河。

美女艺术家曹斐：

从玩DV到游走世界

虽远在北京、上海这两个中国当代艺术重镇之外，偏隅广州的曹斐却已然成为中国年轻艺术家中不可忽略的名字。年仅28岁的她就有着令人咋舌的展出经验，去年她还荣获了中国当代艺术奖最佳年轻艺术家称号。从2000年以来，她已经把自己的作品带到西班牙、法国、德国、英国、瑞士、荷兰、日本、美国、澳大利亚和中国香港等十几个国家和地区。而她的作品也在录像、观念摄影、装置、实验戏剧等多种类型中腾挪跳跃，自由游走。

曹斐生于广州，2001年从广州美术学院毕业后全身心投入艺术创作。曹斐父母在广州美术学院及其附中任教，姐姐同样也攻读艺术，如此环境下长大的曹斐走入艺术圈似乎十分顺理成章。早熟的曹斐从中学阶段便涉足学生舞台剧，到大学开始创作实验短片。曹斐青少年成长时期，看着电视播放的MTV、听着港台流行乐、通过盗版影碟知道谁是佩德罗·阿莫多瓦。

曹斐声明：“我吸取营养不是从当代艺术到当代艺术，而是从舞台、或电影再到当代艺术，是进入当代艺术之后才开始学习当代艺术。”这样的背景也形成曹斐综合发散型的构思，她喜欢查找事物之间的联系，找到艺术与现实、地域的关联。

曹斐的视角逐渐超越了纯粹的另类青年文化，以文化融合的想象方式包容了横跨社会光谱的各色人等。COSplayer系列作品于同年拍摄于北京，曹斐在光怪陆离的场景中同形形色色的拍摄对象们打着交道，将构思融入到此时彼地的环境与人境。

艺术创作专注珠三角

广州和粤语赋予曹斐独特的语境和创作背景。与欧宁、侯瀚如等一批粤语地区的艺术家、策展人合作，让曹斐转向关注珠三角地区的社会变迁。她最早的录像是拍摄学校生活——基调朦胧，没有方向，充满年轻人青春期的反叛；到《链》时，通过作品对艺术家内心进行挖掘，有着强烈的个人私密性；经过《COSplayers》《嘻哈》从个体到群体的关注过渡，曹斐“让艺术介入生活”信念的首个“彻底贯彻品”就是刚刚完成的最新作品——《他们在这做什么？》。

这个集合装置、声音、表演的作品，表达了南下珠三角地区打工的年轻人的梦想、状况和感受。曹斐把社会学研究方法引入了她的创作前期准备：她与她的研究小组花了半年时间，到广东佛山一家照明公司做调研、发放问卷，并以自编的报纸《每日乌托邦》记录下整个创作过程。

或许无法简单归类曹斐。对于未来，曹斐不愿给自己过早圈定疆界，她还将尝试在云南拍剧情长片《西游记》，继续她的“艺术跨界之旅”。“没有做好或做坏之分，每一种表达方式都是很好的尝试。”她说。