后文革世代的年轻艺术家阚萱通过录像作品将对于远离宏大文化与社会议题的生活方式的追求具体化。这种追求探究的是个体存在之矛盾条件的要求，以及真实世界的物质局限和想象、幻想与愉悦之自由间的终极哲学两难。为了用影像与这样一种存在主义的两难命题进行协商，有着中国和欧洲跨文化经历的阚萱选择了一种简约却诗化，灵性而性感的语汇，准确地抓住了日常生活中最为短暂、不定却快乐的片断。它奇迹般地揭示了电子影像在共享和对话方面沉默而巨大的潜力－－它们太容易被追求奇观效应的、消费主义的 "沟通" 所劫持。阚萱高度个人化的、怪诞却尖锐的表达令她的作品超越了对艺术的物质主义消费，将一切不确定性与惊奇转化为愉悦。这些特点反过来使她成为一个彻底远离当下艺术界 "奇观化"及投机取向的特例。这组艺术家中最年轻的一位是曹斐，她在世纪之交对于都市青年日渐全球化的生活方式中的新鲜与刺激采取了全身心拥抱的态度，自由出入于电子娱乐、大众文化、虚拟现实以及都市浮游冒险之间，并将它们转化为多媒体与跨学科的表达。曹斐近期的作品对于社会现实及其历史背景进行了比以往更加深刻与批判性的检视。另一方面，她沉浸在互联网与其他新技术造就的虚拟现实当中，为她的同代人设想了一个美好的未来。这个年轻女子穿梭于各种现实湍流中的能力令她凌驾于当今的艺术潮流之上。

四位艺术家均针对中国馆的场地特点设计了作品。很明显，她们各自发展出非常不一样的艺术/智识立场及方法。各人会根据自己的经验制作出高度个人化而又相得益彰的装置作品，最终在中国馆空间、油库（西士廷）和花园（处女花园）间形成一个共同项目。

沈远的方案是一个安放在处女花园内的装置，题为"首次旅行"（Le Première
Voyage）。艺术家利用放大的奶瓶及乳头，以及一部关于被领养儿童首次踏足西方世界的纪录片，来探索全球沟通与迁移时代中的一个越来越常见的现象。沈远说："作为一个女人和移民艺术家，我觉得这个问题与我自己的生活息息相关。我关心这些孩子的未来。尽管他们的成长环境会很舒适，但他们未来还是会面临文化/种族差异，以及丧失亲生父母的问题。"

尹秀珍的作品乃针对中国馆空间的特点而作，并根据空间的名字把作品的标题设定为"军械库"。她把一百多个"武器电视塔"置入油库，形成一个真正的"军械库"。这些武器完全由日常物件如布料、纺织品、盘子与刀等等做成，像导弹阵一样挂在满是汽油箱的空间内。汽油箱全都盖了印有条码和危险警告信息的纺织品。这些材料构成了一种带有威胁性的场景，令人想到当下的过度城市开发、经济发展以及地缘政治冲突。布料纺织品的女性、敏感、柔软及诗化纹理和由电视塔制成的武器的壮观形式所暗示的雄性中心气质形成了强烈对照，从而构成了意想不到、扑面而来的戏剧感，对正在蚕食我们的世界的暴力表达了安静但强有力的的抗议。

阚萱以一种激进而审慎的方式利用了油库的空间。她选了自己的一些关键录像作品，用平板显示器和投影播放。整套作品以"阚萱！哎！"开始，中间包含"倒数"、"柿子"、"物体"、"垃圾"、"一百下"、"开心女孩"（A　Happy Girl）、"或，空荡荡"（Or Everything）等等。阚萱建造了一个声光迷宫，诱引观众进入一个神秘世界，其中，炼金术般的凝视指向从最平常的物件到虚无的种种日常现实??在通道的末端观众会体验到某种公案般的启蒙！

曹斐的计划是对大量年轻人沉迷于网络虚拟世界的阐发。受到疯狂欢迎的线上游戏"第二人生"（www.secondlife.com）提供了一个"完全由居民创建、管理的三维虚拟空间"，其"浸入式、开放结局的游戏体验需要玩家间的真正合作，设计创建自己的空间并居于其中"。在这个新世界里，所有人都是"栖居者"，"国家"与"区域"不复存在，剩下的只有一个以想象力与创意生成的数字世界。以"China　Tracy （中国翠西）"的名义进入这一世界的曹斐为中国馆设计了一个线上计划，她在虚拟世界中的冒险大大影响了我们对于真实的认知，也因此在很大程度上改变了我们的社会关系。曹斐在网上设立的"China　Tracy 馆"是向所有人开放的对话交换平台。通过对近未来图景的探索，此计划必定会将中国馆带入更为全球性的视角。

的确，种种问题、想象与表达的结合把中国馆塑造成一个色彩缤纷的复杂实体。参观中国馆并面对这些作品将会是令人兴奋和挑战性的经验。与此同时，四位艺术家在智识和精神层面有着共同的女性本能：她们对于思考和捕捉日常现实都怀有高度兴趣，并以之为自己作品的基础。最后，尽管她们处理日常现实的经验各自不同，四人都具有一种非凡才能：将日常物件和经验奇迹般地转化为新鲜而触动人心的艺术。换句话说，她们将日常现实变成了奇迹。事实上，通过重建日常现实，她们也在重建世界。