10月10日晚，第十二届北京国际音乐节的开幕大戏——威尔第歌剧《麦克白》在保利剧院上演，古典乐迷们也迎来了自己的盛大节日。此版本的《麦克白》是芬兰萨沃林纳歌剧节近年新制作的版本，由原版的制作班底和上海歌剧院合唱团、中国爱乐乐团联袂完成。

舞台导演拉尔夫•伦巴卡表示，保利剧院的舞台宽度没有欧洲剧院的宽，但是纵深距离很长，因此为保利的舞台专门设计的布景突出了纵深感，斜面大台的上方悬挂了一个镶满“宝石”的皇冠，体现了《麦克白》里无处不在的权力纷争。“舞台设计中的皇冠是一种符号，表现了人们对政治权力的渴望。”在服装方面，这个版本的《麦克白》力求回归古典，和现在格局走向“现代化”的潮流背道而驰。

10日晚的演出自始至终弥漫着阴郁可怖的气氛，女主角麦克白夫人的几个唱段是这部歌剧中最大的看点，威尔第为饰演麦克白夫人的女高音写下了难度极高的两段咏叹调。麦克白夫人的扮演者，女高音辛西娅•马克利斯的高音表现强悍迫人，在弱声的变化中表现出诡谲、阴险、阴谋、犹疑、揣摸、害怕、软弱等等多重的心态。

而饰演麦克白的是罗马尼亚人米凯莱•卡尔马蒂，他现在是匈牙利国家歌剧院的男中音独唱。《麦克白》之后，平卡斯•祖克曼、莎拉•张等艺术家也将在音乐节中献上精彩演出。

悲剧《麦克白》

《麦克白》是作曲大师威尔第根据莎士比亚的著名同名悲剧创作的歌剧，由于该剧强烈的戏剧感染力，被誉为威尔第歌剧中对演出者最具挑战性的一部。作为莎士比亚最短的悲剧也是莎翁最受欢迎的作品，《麦克白》这出戏剧是典型的因权力的渴望而背弃朋友的故事，是莎士比亚戏剧关于心理描写的佳作，全剧自始至终弥漫着阴郁可怖的气氛。莎士比亚通过对屡建奇功的英雄麦克白蜕变成残忍暴君过程的描述，鞭挞了野心对良知的侵蚀作用。在迷信、罪恶、恐怖的氛围里，作者不时让他笔下的罪人深思、反省、剖析内心，麦克白夫妇弑君前后的心理变化显得层次分明，大大增加了悲剧的深度。

《麦克白》首演于1847年的佛罗伦萨，1865年又被译成法语在巴黎抒情歌剧院演出。为适应当时法国歌剧演出的习惯，威尔第添写了芭蕾场面的音乐，并且改写了首演版中自己并不满意的段落，以使剧情更加合理，还突出了麦克白夫人在整个阴谋中的作用。这部歌剧长于心理刻画，其音乐戏剧观念大大超越了当时社会欣赏习惯，虽然当时并不为巴黎观众广为接受，但这个巴黎版却成为了如今演出《麦克白》的定版。