“活的敦煌壁画，美的艺术享受”，“此舞只应天上有，人间难得看几回”……应文化部和国家大剧院的邀请，作为建国六十周年庆典剧目，中国大型民族舞剧《丝路花雨》将于2009年7月底再度抵京，在国家大剧院演出五场。这将是《丝》剧第1600场演出，观众总数预计达到350万人次，演出意义非同寻常。

1979年，舞剧《丝路花雨》调京为国庆三十周年献礼，于10月1日在人民大会堂演出。邓小平、叶剑英、李先念等三十多位国家领导人和来访的外国元首、贵宾、各国驻华使节、社会名流等观看演出。文化部授予该剧三十周年献礼演出创作、演出一等奖。

听了该舞剧 就能想起中国来

《丝路花雨》取材于敦煌莫高窟壁画艺术，博采各地民间歌舞之长，以我国盛唐为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，歌颂了画工神笔张和歌伎英娘父女的光辉艺术形象，描写了他们的悲欢离合，及其与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。

该剧为我国艺苑贡献了一种新型舞蹈派系——敦煌舞。1982年，《丝路花雨》荣登世界第一大剧院——米兰斯卡拉大剧院，成为第一个进入世界最高艺术殿堂的演出团体，被誉为“中国民族舞剧的典范”。 罗马《共和国报》刊文说：“该舞剧的音乐，听了就能想起中国来。”

自1979年创作演出以来，《丝路花雨》在中国文艺界刮起一股强劲的敦煌艺术旋风，成功拉开了中国省级艺术表演团体出访各国开展文化交流的序幕，先后出访过朝鲜、法国、意大利、日本、泰国、俄罗斯、拉脱维亚及香港、澳门、台湾等30多个国家和地区，被评为20世纪中华民族舞蹈经典，在中国舞蹈史上产生深远影响。

2004年，该剧凭借其“演出年轮、演出场次最多”而被上海大世界基尼斯总部认定为“中国舞剧之最”。

去年8月，改编后的舞剧《丝路花雨》赴京参加2008北京奥运文化活动，一连五场演出，雷鸣般的掌声传递出观众29年来未曾中断的“丝路花雨”情。该剧极高的上座率再次证明了经典的无穷魅力。

业内人士表示，《丝路花雨》在世界范围内，具有无可比拟的品牌价值，目前仍是中国舞台艺术精品中最具有观赏性剧目之一，不断受到国内外演出邀请。2010年5月上海世博会的首推祝演剧目，就是《丝路花雨》。

没有一句台词的中国经典舞剧

很难想象，二十多年来享誉全球的舞剧《丝路花雨》从头到尾没有一句台词！为神笔张等经典形象赋予生命的，除了舞蹈，就是那些美妙乐曲。

由于最初设想借助歌词来解释剧情、塑造人物的想法行不通，后改用舞蹈和音乐。作曲家最终选用历史古曲《月儿高》作为整个舞曲基础。该曲音律起承转合幅度大，节奏自由，能够较好地衬托出优美舞姿，亦可派生出英娘、神笔张等主要人物的主题音乐。在《月儿高》的衬托下，全剧音乐宛如委婉动人的叙事诗，人物音乐形象生动感人。

为了创造乐曲的“中国特色”，创作人员将敦煌遗书中记载的箜篌、筚篥等古乐器复古，并大量吸收新疆等地的音乐元素，糅合《春江花月夜》等古曲韵味和调式，形成诸如《飞天仙子》、《反弹琵琶》等具有浓郁古典风格和民族特色的精彩舞曲。

甘肃省歌舞剧院的院长陆金龙访谈

记者：陆院长，您好，为什么《丝路花雨》能有这样的成就？

陆金龙：对于一台诞生已经30年的剧目，能够走到今天，获得巨大殊荣，几代丝路花雨人都付出毕生的心血。《丝路花雨》非常幸运，它从出生开始，就生长在一个好的环境中，甘肃的几届领导班子都对《丝路花雨》给予了最高规格的重视，从1979年《丝路花雨》创排开始，到重新修排为奥运会开幕式献礼，再到即将走进国家大剧院为建国60周年献礼，省委宣传部、省文化厅的领导像对待自己孩子般爱护这个剧目。一个好的文艺产品，如果离开了政府的支持和礼遇，那么它一定走不到今天。