3 旧《三国》：平稳舒缓 新《三国》：快速紧张

节奏是电视剧艺术的重要元素之一，剧作的节奏主要由画面本身的内容、镜头的长短和组接、声音的韵律、色彩影调的变化、特技的运用等因素决定。旧《三国》是历史正剧，总的风格端庄、凝重，所以它的总节奏平稳舒缓。但总节奏的平稳并不意味着波澜不兴，大惊大喜构成的戏剧冲突，大疑大决组成的情节流程，大急大慰形成的感情波动，决定了它的分部节奏也有大起大伏，有缓急、动静、快慢的变化。从电视剧播出的效果来看，编导充分利用音乐、美术、声音、光线等技巧，使全剧笼罩在一种深沉、悲壮的艺术主旋律之中。片头、片尾歌无论是词曲还是演唱都极好地服从了主旋律的要求。战争场面异常壮烈，也增强了全剧的悲剧色彩。

而新《三国》为了适合现在观众的欣赏口味，明显加快了节奏，一些和情节线索无关的历史感慨被舍弃，情节发展环环相扣，快速紧张。从播出效果看，快速紧张的情节增加了电视剧的可看性。

4 风格——— 旧《三国》：端庄凝重、悲怆有力 新《三国》：偏重“情感”和“武侠”

旧《三国》的总体风格无疑是端庄而凝重的。这种风格在其音乐中就能得到鲜明体现，主题歌《滚滚长江东逝水》曲调典雅，意境悲壮。“青山依旧在，几度夕阳红”，多么感慨苍凉，却又始终充满对未来的向往，也体现了浓烈的历史悲怆意味。

新《三国》中，大大增加了剧中人物的感情戏，导演不仅让吕布和实施“美人计”的貂蝉有了真爱，还让刘备和孙小妹有了真感情，曹丕赐给司马懿一个婢女，老夫少妻竟然恩爱得堪称决绝。新《三国》的片头曲《还我一个太平天下》高亢雄壮，而片尾曲《英雄往来天地间》回肠荡气，但熟悉老版的观众在网上发帖，称更喜欢杨洪基的《滚滚长江东逝水》和毛阿敏的《历史的天空》，而有观众也表示对新版《三国》在男女感情上的处理担心，会失去老版《三国》厚重的历史味道。

另外，新《三国》与历史剧动作戏的写实风格不同，大量借鉴了武侠剧的风格，刀剑出鞘都会发出金属般的碰撞声，而关羽温酒斩华雄之前，华雄曾用刀尖挑飞一将，将刀插入地面，看着对手掉落，并挂在刀上的夸张镜头，这种武侠风格也增加了电视剧的观赏性。

旧《三国》：“文化界”大工程 新《三国》：娱乐资本大运作

旧《三国》剧组始创于1989年，拍摄历时4年，到1994年才首播，它被当时的广电部副部长王枫称为“北京亚运会后文化界最大的工程”。据旧《三国》总导演王扶林回忆，“制片主任任大惠找到我，代表领导要我出任《三国演义》的总导演。按照王枫副部长的主意，这次不由我来点名点将，而是集中优势兵力打硬仗，在全国挑选5位名导演加盟。”旧《三国》剧组采用的是总导演负责下多导演分工合作的方式，除了总导演王扶林，这个导演班子集中了国内最优秀的一批电视剧导演人才：蔡晓晴、张绍林、孙光明、张中一、沈好放，正是他们共同铸造了旧《三国》的精魂。旧《三国》分五个剧组拍摄，各剧组在不同时段、不同地方，动用群众演员数量(包括正规军队)总和高达40多万，可谓空前绝后。拍旧《三国》因此也成了一种领悟民族精神，学习弘扬传统美德的理性活动。

新《三国》则是由中国传媒大学电视制作中心策划立项，由数家实力影视制作机构联合出品，在众多娱乐资本的运作之下，增强娱乐性、观赏性也成为新《三国》一个重要的诉求。导演高希希曾执导《结婚十年》、《幸福像花儿一样》等电视剧，他的每部作品都有着很高的收视率，他也被赞为“收视保障”，他拍摄的作品囊括了包括电视剧“飞天奖”、“金鹰奖”、电视电影“百合奖”、电影“华表奖”几乎所有重要奖项。多年的热播剧导演身份，让高希希对当下观众的观剧心理了解得非常透彻，因此在拍摄新《三国》时，高希希加入了大量战争特技和爱情故事，以吸引年轻观众的目光。

编辑：董林